作品：《鸡足天下灵》        规格：300×700cm
作者简介：
陈鼎坤，字鼎钧，号南丑，现任中国书画院院长。祖籍广东梅县生于河北旅居日本，毕业于山东艺术学院，后拜艺术大师刘海粟为师，成为入室弟子亲聆教诲。专情于泼墨山水，其画格高远，浓墨重彩，中西合璧，开创了中国画的新格局。其作品被我们党和国家领导人收藏并作为国礼赠送各国元首。多次应邀为人民大会堂、钓鱼台国宾馆作画。日本东芝、电通等世界著名企业重金收藏陈鼎坤先生的作品，应邀为世界著名华人华侨李嘉诚、曾宪梓、霍英东、方润华先生等专程作画，2002年与著名书法家崔学路、郁志桐先生共同合作为邵逸夫先生95岁生日，创作诗书画巨卷《邵翁高寿图》，2005年3月25日国务院侨办邀请陈鼎坤先生为《庆祝香港侨界联合会成立》创作巨幅山水画《旭日东升》在香港引起轰动，北京故宫博物院建院80周年收藏陈鼎坤先生的水墨画《听松图》。陈鼎坤先生近年来呕心巨作《延安颂》、《长征颂歌》、《云岭潮》、《黄河颂》、《紫团朝阳映太行》。策划了神系云南创作活动，担任艺术总监，组织实施此次“《神系云南》书画巨屏晋京暨国际巡回展”活动，并创作了巨制《天梯》、《红土狂舞》、《鸡足天下灵》、《天启神山》，共六十余幅云南山水之作。
作品概览：创作写生地
鸡足山是东南亚著名佛教圣地，古称青巅山、九曲山、莲花峰，中国汉传藏传佛教交汇地和世界佛教禅宗发源地，素有“鸡足奇秀甲天下”、“灵山佛都、旅游胜地”、“天开佛国”、“华夏第一佛山”等美誉，以“四观八景”的奇风异彩名冠于世。鸡足山雄踞于云贵高原滇西北宾川县境内西北隅，西与大理、洱源毗邻，北与鹤庆相连，因其山势顶耸西北，尾迤东南，前列三支，后伸一岭，形似鸡足而得名。
画卷采用了一个非常独特的视角来表现这座佛国净土。山崖雄峙，如血云霞漫卷如烟幛一般从其上拂过，华首门之上的金顶，白塔在朝霞映照之中依凭绝壁，其下深不可测唯见白茫茫的雾气翻腾飞卷，颇有孤绝于世的气魄。而在远景处雪山在云霓明灭之际或可目睹，云气蜿若龙蛇，聚而不滞，流而不散。近景处枯荣苍劲的古松或参天耸立，上接霄汉；或悬崖侧挂，下探幽谷，或虬枝屈曲，盘绕多姿；或铜皮铁干，挺拔劲健，以林木之虚破厚重群山之实，在雄浑凝重的氛围之中亦具灵动清秀。这幅巨作中远山近林交相辉映，霞光四射，实为反映当代中华大地万紫千红盛世和谐的壮丽画卷。


这片圣地真美
评《鸡足天下灵》  朱留心
《鸡足天下灵》以洒脱之笔墨，浪漫之风格，豪迈地表现了气象雄浑，体式开张，意境壮阔的心中圣地――鸡足山。鸡足山雄踞于云贵高原，因形似鸡足而得名。鸡足山是天下名山，也是东南亚著名佛教圣地，中国汉传、藏传佛教交汇地和世界佛教禅宗发源地，素有“鸡足奇秀甲天下”之美誉，她以“四观八景”的奇风异彩名冠于世。
画中以实实在在的艺术体现这种大山大水大景，而且这种景致表现得既不同于巍峨的太行山，也不同于黄山五岳，是用北方的山水气质润泽南方灵秀而表现的一种独具个人艺术气质的山水面目。从广义上说，画所表现的是天地人的一种和谐关系。画的近景，是一组古树，树木形状似英雄起舞，极富有浪漫情调而又穿插有序，极有灵妙的节奏感。中景山势雄伟、山体坚实、山形劲健，云气浩瀚而壮观。显示了雄强之中的健美、坚实之中的空灵。远景红霞漫天，气势雄健，意境阔远，传达出山川的宏阔韵律。
画中无论是横空的长岭，还是密布的红云，无论是高耸的宝塔，还是卷舒的白云，都给人以强烈震撼，都是从精神气质上表现了中国文化的精髓，都体现了艺术的本色。
在构图上，《鸡足天下灵》着眼大局，注重整体性。处处精心布局，反复揣摩，苦心经营。画家追求满构图的方法，讲究以小见大，努力营造“咫尺万里之势”，使“方寸之中，乃辩千寻之峻”。画面采取用高远的视角，以峰峦迭起，索回曲折的布局建立画面的审美秩序。画中融山川之静气，写天地之境界。极静而致动，在山体、白云、红霞的交织之中，映射这深沉的苍茫静穆，包蕴着宇宙永恒的运行规律、对应着神山大气磅礴的气象，启迪着构成天地无始无终的自然灵性。引人顿生“溯源应太古，堕世应何年？”的无尽感叹！从笔墨表现上看《鸡足天下灵》绘画作品之中，笔与笔之间，排列组合形式一种密势。密得有章法，密得有层次，密得有意境，密得有一种情趣和思想。所以，密的笔墨使画面险峻之中蕴含这平实朴茂的一种山势，把山的整个画面展现的扣人心弦。
画中色不碍墨，墨不碍色，色墨交融，在墨色的基础上施以重彩，以色助墨之浑厚，以墨显色之瑰丽，墨中有色，色中有墨，冷暖对比，动静结合，使画面艳而不俗，浓而不腻。画里满含着一种灵韵、神逸，因为有韵，所以才有了神逸。所以看这幅画如品成年老酒，教人口中长留余香，回味无穷。
从这幅画中可以看出：画家在全面继承传统的基础上，师古而化，借古开今，在长期的艺术探索中，形成了自己独到的艺术理念，找到了表现自己思想的风格，创造了一套表现自己人文情怀的笔墨语言。画家在书写江山圣迹的过程中，力求赋予笔墨以伟大的时代精神，力求摆脱传统程式化的积弊，着意将自己的个性融入绘画表现，求壮阔，求雄浑，求崇高，求无边无垠的大化意识，以大格局，大气象，大境界取得作品的完美。作品中处处可见其独具匠心的经营，从而形成了独具特色的艺术风格：自然率真中处处可见法度，刚劲苍古之中不失灵动奇巧，作品中山川浑厚，草木华滋，蕴涵这中国古典哲学的境界，是儒家思想“富贵不能淫、贫贱不能移、威武不能屈”的个性和“独善其身、宽厚待人”处世方法的精神折射。作品中的因心造景，源于生活又高于生活的艺术表现是庄子乘物游心的妙用，而物象之间虚实相得益彰又是老子“幌兮惚兮，其中有象，惚兮恍兮，其中有物，其中有精”的具体阐释。
《鸡足天下灵》在那一片神光呵护的宝塔之下，寄托着画家无尽的情怀，有希望、有志向、有祈求。它因此引起读者去揣摩、去联想，由此可见，它不是完全局限于客观的物象存在，在很大程度上使用了艺术的想象力，这是这幅作品其中一个打动人心的地方。由此可见《鸡足天下灵》以艺术境界胜，它的成功，说明画家有崇高的思想境界。潘天寿说：“中国画全在境界，境界之上，一步一重天，境界达不到，虽咫尺之隔，终身难以逾越半步”。人的境界不仅关乎一幅绘画的成败，而且关乎艺术成就的大小。
艺术境界高低的其中一个表现就是对中国绘画艺术的了解和理解。
中国文化对中山水画的表现历来注重因心造景，“以一管之笔拟太虚之体”。画家进入艺术创作前，首先应该确立自己要表达的意境，而不是在于具体的形上去雕琢，去刻意求似，所以，中国画贵在精神的传输，贵在创作造一个灵妙奇幻的意境，而不是斤斤计较实实在在的一个真实景象，因此，艺术的表现，除了有对客观对象的感受外，还有一个主观心音的表达，是主观世界对客观的解读和领悟。
《鸡足天下灵》正是体现中国画这一特质的典范，画中透出独有的对生命的思索和文人情怀。在营构意境、山形取势、笔墨皴擦中，都大量地使用了拟想的手法，渗入了深刻的哲理思辨元素，以长线、短皴、墨色为媒介去表现画面之外的东西，把祖国山河壮美之综合纳于胸中，倾于笔端，作品之中可谓神与迹化，情景交融，物我合一，意趣天成。画家执大象，天下往，而大象含道映物而无形，故在作画的过程中，画家与山水进行了毫无保留的心灵交流，交流的结果，画家赋于笔墨及山水意象以现代感，给人以视觉审美效果，充分表达了感情的张扬，精神的持重，胸襟的开阔。把山水的苍茫、雄浑、博大抒写的十分酣畅，这一切，充分证明了绘画源于心的艺术动力。陈先生是一位勤于思考的艺术家，他在思考往往有灵感的勃发，所以，他才有了《鸡足天下灵》的体会，他能隐隐感觉到上苍的启示，感觉到前贤的灯塔指路。他与自然、与前贤时有神会，在神会中去回归自然，领悟《鸡足天下灵》这种“天人合一”的精妙之处。所以在他奔放的笔下，流泻出的是纯净清华的状美格调，气势恢宏中透出的是悠远情思。在作品可以看出他以情驱笔，因此达到一种气力相合、笔墨纵横、气脉贯通、神与迹化、意趣天成的艺术境界。所以这幅作品既给人以视觉审美效果，又充分表达了感情的张扬、学养的凝聚。
《鸡足天下灵》充分表达了画家对云南人民的良好祝愿，表达了画家对中华大地的良好祝愿。它的艺术成就，代表了新世纪初中国山水画家的一种典型绘画风格，是中国画家对新时代绘画出路的思考结果，是绘画史上重要的艺术瑰宝。